zaterdag 26 december 2015

KQC 18 van 10 december 2015 - jazz, blues, world, neo-klassiek, ...

We zijn Eric, Johan, Pats, Jacky en mezelf. Op 10 december waren we toe aan een flinke portie oororgaantherapie en smaakpapillenverwennerij. Terwijl we het laatste realiseerden met wat heerlijke Hongaarse en andere wijn en een schitterende single malt (Jura Superstition), vraagt het eerste wat meer uitleg om iedereen, ook de afwezigen, toe te laten dit te herbeleven...

Om het geheel in te leiden en ervoor te zorgen dat iedereen in de stemming kwam werden we wakker geschud door de uitlatingen van het Fred Anderson Quartet dat in 1995 de CD Birdhouse op de markt bracht.
Bij Allmusic kunnen we het volgende lezen over deze release (http://www.allmusic.com/album/birdhouse-mw0000614418):
Named for his Chicago jazz club which closed in the late '70s, Birdhouse finds tenor sax great Fred Anderson leading his quartet through four originals that cover a spectrum of moods. It opens with the casual (and tasteful) burner "Birdhouse," an 18-minute number that places drummer Hamid Drake and bassist Harrison Bankhead in the role of often-swinging rhythm section while pianist Jim Baker backs up Anderson's playing with occasional, parallel solos and, 10 minutes in, takes a nice solo that leaves plenty of room in which to stretch out. A few minutes later, Baker also steps back, letting Bankhead step in with an interesting solo of his own. Finally, he too drops out of the mix, leaving Drake the responsibility of keeping both time and melodies going during his hot drum solo. The whole group then jumps in again and neatly ties up the entire piece in the remaining minute. Next comes "Bernice," a drawn-out, slow wailer, beautifully played. Next, the group lets loose with rocketing intensity on "Like Sonny," dedicated to bop saxophonist Sonny Stitt. The closing number is a hot Anderson-Drake improvisation, "Waiting for MC," which was recorded while the two awaited the arrival of pianist Marilyn Crispell for a rehearsal of what would become Okkadisk's 1995 release, Destiny.
Ik zou het niet beter kunnen zeggen, laat staan in tengels.
Nog wat info:
https://en.wikipedia.org/wiki/Birdhouse_(album)
http://www.discogs.com/Fred-Anderson-Quartet-Birdhouse/release/1136030

Uit Zweden komt Thomas Feiner & Anywhen, die met hun album The Opiates Revised en parel om te koesteren aan ons schonken, allez aan Pats... We genoten met volle teugen van de tracks die iets mee hadden van David Sylvian, Dead Can Dance en perfect op het 4AD label zouden passen. Pats leerde dit trouwens kennen van een David Sylvian fan op Facebook. Woorden van Sylvian zelf over The Opiates:
The dark, brooding, romantic nature of the material and, in particular, the emotional gravity of Thomas' voice, came as something of a surprise to me as it was quite out of keeping with my listening habits of the time but I couldn't help but be drawn into its widescreen, colour-drained, soundscapes.
Links:
http://www.discogs.com/Thomas-Feiner-Anywhen-The-Opiates-Revised/release/1314395
http://www.davidsylvian.com/news/thomas_feiner_anywhen_the_opiates_revised.html
http://www.samadhisound.com/thomasfeiner/tracklist/
http://www.samadhisound.com/thomasfeiner/

Daarna was het aan Eric om ons te verrassen. Hij had Ryley Walker live gezien in Aalst en daar een CD-ke gekocht met de titel Pimrose Green. Mooi!
Uit Humo:
Ryley Walker (25) komt uit Chicago, waar de lokale muziekscene tegenwoordig zo klein schijnt dat ze er de luxe niet hebben om aan hokjesdenken te doen. Folkies, indierockers, jazzcats: iedereen loopt elkaar voor de voeten, frequenteert dezelfde bars, speelt op dezelfde podia. Kruisbestuiving müss sein! Zo klinkt ook ‘Primrose Green’: wat zich aanvankelijk voorstelt als een frisse update van sixtiesfolk, wordt pas onweerstaanbaar door zijn snerpende gitaaruithalen, swingende jazzgrooves, maffe en meanderende refreinen en vooral die multi-inzetbare stem. Afwisselend croonen, zuchten, janken, bibberen en krassen.
Links:
http://www.humo.be/cd-reviews/341439/ryley-walker-primrose-green
https://en.wikipedia.org/wiki/Primrose_Green
http://www.discogs.com/Ryley-Walker-Primrose-Green/release/6821033
Luisteren:
https://play.spotify.com/album/5HhvfDkoM2a0oghjW8aJNf

Dan toverde Joost wat Afrikaanse jazz tevoorschijn: Gétachèw Mékurya \ Negus of Ethiopian Sax. Schitterende swigende afro jazz om bij weg te dromen. Fantastisch om bij weg te dromen... Om bij weg te jazzzen... om jzzzzzzazzzz. jawel, ik meen het!
Links:
https://en.wikipedia.org/wiki/Getatchew_Mekurya
http://www.discogs.com/G%C3%A9tatch%C3%A8w-M%C3%A8kurya-%C3%89thiopiques-14-Negus-Of-Ethiopian-Sax/release/738557
Luisteren:
https://play.spotify.com/album/2cqmpOhJfwWvTAJzpbdgnl

In 1999 bracht Sandy Dillon op One Little Indian het album Electric Chair uit. Dit is een bluesrock album dat blijft kleven na beluisteren. Haar ruige stem doet schudden en beven...
Ergens op het net vond ik het volgende hierover:
Electric Chair is a mesmeric album not to be missed. Sandy Dillon's grinding vocals compliment the dark lyrics beautifully. Not for the faint hearted!
Links:
http://www.discogs.com/Sandy-Dillon-Electric-Chair/release/1084966
https://en.wikipedia.org/wiki/Sandy_Dillon
Luisteren:
https://play.spotify.com/album/4LkSC4joTdkQ1HLdYRypYg

Tijdens het beluisteren van de muziek van Fabrizio Paterlini werd het stil.
Twee albums werden in de CD speler geplooid en gekneden: The Art of the Piano (2014) en Autumn Stories (2012). Heeeel erg mooie rustig voorkabbelende klankbeekjes om bij weg te dromen...
Op discogs kunnen we het volgende lezen over deze schitterende minimal ambient pianist:
Fabrizio Paterlini’s music has been defined as ambient, minimalist, graceful, sweet and relaxing: “a glass of red wine on a summer evening”, as he himself defines it. 
Born in Mantua, Fabrizio started playing the piano at the age of 6. After many years studying classical music, he started performing with a number of bands, playing everything from progressive to hard rock, from jazz to pop. It was not until the end of the 90s that he decided to explore new musical paths, concentrating on the piano, the instrument that best expresses his inner world.
Links:
http://www.fabriziopaterlini.com/
https://en.wikipedia.org/wiki/Fabrizio_Paterlini
http://www.discogs.com/artist/1605089-Fabrizio-Paterlini
Luisteren:
https://play.spotify.com/artist/0jrFMgW018F1XVnLtCXOKi


De pianomuziek van Fabrizio Paterlini deed ons denken aan de soundtrack van de film The Piano van Michael Nyman. Ik haalde een andere soundtrack van deze componist boven: A Zed And Two Noughts  van Peter Greenaway. Een stuk frivoler en experimenteler dan Fabrizio en ook geen piano, maar daarom niet minder beklijvend. Peter Greenaway is blijkbaar nog steeds actief: vorig jaar kwam nog Eisenstein in Guanajuato uit (https://nl.wikipedia.org/wiki/Eisenstein_in_Guanajuato).
Links:
https://nl.wikipedia.org/wiki/A_Zed_and_Two_Noughts
https://nl.wikipedia.org/wiki/Peter_Greenaway
http://www.michaelnyman.com/
http://www.discogs.com/artist/39574-Michael-Nyman
Luisteren:
https://play.spotify.com/album/1OpHbQGLIS9FWRL7xTciOv

Over het volgende album Radea van Chroma kunnen we op http://homerecords.be/nl/album-Radea-33.html het volgende lezen:
Na verschillende jaren gewerkt te hebben met Jambangle, besloot componist en pianist Karel Van Marcke zijn nieuwe band ‘Chroma‘ op te starten. Compositorish blijft Van Marcke in dit nieuwe project trouw aan zijn stijl maar zijn voorliefde voor Hermeto Pascoal en Egberto Gismonte komen nu meer aan bod. Ritme en lange melodieen vormen nog steeds de vaste ingredienten van zijn muziek.
De keuze van Chroma om met een vaste zangeres te werken evolueerde voor deze eerste CD-opname naar een intrumentaal kwintet, omringd door diverse gasten. Zangers David Linx en Geike Arnaert (appears courtesy of Hooverphonic) en ook Peter Hertmans (gitaar, Greetings from Mercury), Ingrid Weetjens (zang), Tuur Florizoone (accordeon, Tricycle) en Peter Schneider (percussie), werkten mee aan de CD “Radea“.
Vlaamsche jazz van het bovenste schap!
Terug te vinden en te beluisteren op bandcamp:
https://homerecordsbe.bandcamp.com/album/radea

De broer van Brian heet Roger. Samen met Kate St. John bracht deze telg van de familie Eno het Album The Familiar uit. Een ongelooflijk mooi neo klassiek album uit 1992 dat niet mag ontbreken in een Kreun tussen Quark en Cluster...  op allmusic (http://www.allmusic.com/album/the-familiar-mw0000101107) schrijven ze er het volgende over:
The Familiar is the first meeting between composer, multi-instrumentalist, and arranger Roger Eno -- yes, brother of Brian -- and singer, lyricist, and woodwind player Kate St. John of the Dream Academy. St. John's lyrics and voice adorn five of the 13 songs here, the rest feature Roger Eno's piano accompanied in various settings, some with woodwinds and strings, such as the haunting and lovely "The Wonderful Year," a small chamber piece that contains a gorgeous cello solo by Sarina Sobirovena. St. John's vocals are small, nearly precious, but so wrap themselves around Eno's compositions that they are, in essence, inseparable from them. Take "We Stay Still." As her oboe and the strings slip almost undetectable under his piano, her multi-tracked vocals phrase metaphysical ponderings that sound perfectly natural. Call this music what you will, but pop it's not. It's Baroque, it's elegant, and it's self-conscious, but it's also memorable to listen to -- there's plenty here to engage a listener, however loosely. Producer Bill Nelson brings his guitar to a number of the tracks like this one and the airy opener, "Our Man in Havana"; brother Brian's treatments and synthesizer very casually grace a few numbers as well. There is a sheer musicality here that works despite the rather restrained conceptual and compositional elements, and will no doubt lend it the favor and small mystery of repeated listenings. Fans of Virginia Astley's and Ryuichi Sakamoto's more classical-oriented material will find much to like on The Familiar.
Links:
http://www.discogs.com/Roger-Eno-With-Kate-St-John-The-Familiar/release/532712
Luisteren:
https://play.spotify.com/album/200A13yBvMfJgjW35t3nRI

Jackie Mclean (https://en.wikipedia.org/wiki/Jackie_McLean) was naast saxofinist een componist ook stiefvader van René Mclean (https://en.wikipedia.org/wiki/Ren%C3%A9_McLean). Van René beluisteren we het album Watch Out uit 1975. Free soul jazz fusion uit de seventies om u tegen te zeggen.
This session was Rene McLean's debut as a leader, and it found the 28-year-old switching between alto, soprano, tenor, and flute. The son of Jackie McLean, Rene did not yet have a distinctive voice, but he showed much potential for the future. His sextet (with trumpeter Danny Coleman, pianist Hubert Eaves, and guitarist Nathan Page) hints at the innovations of the avant-garde while remaining closer to the style of Art Blakey's Jazz Messengers. It's a worthwhile if not overly memorable effort. (bron: http://www.allmusic.com/album/watch-out-mw0000577067)
Links:
http://www.discogs.com/Ren%C3%A9-McLean-Sextet-Watch-Out/release/2456764
Luisteren:
https://play.spotify.com/album/18gTdhK0dmuPrYOopWy0B4

Een album vol met cello en niets anders is dan weer eens iets helemaal anders. Ernst Reijseger is de dader van Colla Parte. Dit is een ongelooflijk staaltje van Nederlandse cello virtuositeit dat van het begin tot het einde blijft variëren en boeien!
Calm, meditative, and gorgeous, Colla Parte is a solo cello recording from Ernst Reijseger, a musician internationally recognized not only for technique, but for unmatched creativity and improvisatory skills. Warm, intimate sound and an informal atmosphere... Filled with beauty, this Winter & Winter release is highly recommended for all fans of string music in general, as well as for Reijseger fans specifically. (bron: https://en.wikipedia.org/wiki/Colla_Parte) 
Links:
http://www.allmusic.com/artist/ernst-reijseger-mn0000169470
http://www.discogs.com/Ernst-Reijseger-Colla-Parte-Versioni-Per-Violoncello-Solo/release/678322
https://nl.wikipedia.org/wiki/Ernst_Reijseger
Luisteren:
https://play.spotify.com/album/7KtYjAoKctPNxihV7sWXby

We blijven in ons taalgebied en gaan zelfs even zuidelijker naar het Vlaamsch sprekende gedeelte met Jan de Haas met het album For the one and Only (1999).  Dit is tijdloze easy listening jazz met internationale allures. Warm aanbevolen in dit seizoen!
Links:
http://www.discogs.com/Jan-De-Haas-For-The-One-And-Only/release/2072550
http://www.jazzinbelgium.com/band/id=576?lang=nl
http://www.muziekcentrum.be/identity.php?ID=132776
Luisteren:
https://play.spotify.com/album/7r0gJyRnO3u92RYZ3mEkc7

De klassieker van deze avond is een van de allereerste albums met world music, al was er we nog geen sprake van deze term in 1958. Ahmed Abdul-Malik maakte in dat jaar Jazz Sahara. Anno 2015 klinkt dit album nog altijd sprankelend fris en boeiend!
This CD reissue is an early example of fusing jazz with world music. Abdul-Malik switches between bass and oud; interacts closely with the droning violin of Naim Karacand, Jack Ghanaim's kanoon (a 72-string instrument), and Mike Hamway's darabeka (a percussive drum); and mixes in Al Harewood's drums and (on three of the four selections) the tenor of Johnny Griffin. The music is a qualified success, essentially Middle Eastern folk music with Griffin added in. This set is interesting and, in its own way, innovative but not essential. (bron: http://www.allmusic.com/album/jazz-sahara-mw0000107528)
Links:
http://www.discogs.com/Ahmed-Abdul-Malik-Jazz-Sahara/release/1861221
https://en.wikipedia.org/wiki/Jazz_Sahara
https://en.wikipedia.org/wiki/Ahmed_Abdul-Malik
Luisteren:
https://play.spotify.com/album/7gNfX68zjAynrzaJHnsBrw

En hierbij nog een fotoke van de single malt!
Onze fles was na afloop niet meer zo vol...

De volgende edities zal doorgaan op donderdag 4 februari. Wil je er ook bij zijn. Stuur dan een digitale brief naar joost(punt)carpentier(apestaart)gmail(punt)com.

woensdag 11 november 2015

KQC 17 op 22 oktober 2015



Nadat Jacky en Pats hun weg doorheen de doolhof der werken des Roeselare gevonden hadden waren ze toe aan een flinke portie auditief voer om hun gemoedsgesteltenis terug op peil te brengen. Onder het nuttigen van menig glas lekkere wijn werd er geproefd van volgende hoogstandjes:

Sadayatana is een podcast die zich focust op Drone en Ambient en dan nog vnl. muziek die uitgegeven werd op diverse netlabels. Vaak is het onmogelijk het kaf van het koren te scheiden in de wereld van de netlabels en een podcast kan als eerste filtering hierbij heel erg behulpzaam zijn. Sadayatana is er zo eentje.

Bij wijze van voorbeeld werd de allereerste aflevering die ondertussen dateert van 19 november 2010 afgespeeld als intro voor deze 17e KQC.
Links: 


René Margraff is ook (on)bekend als Pillowdiver. In 2012 verscheen het CD'tje Frozen Soundtracks. Het bevat 4 tracks die stuk voor stuk odes zijn voor bepaalde films. De track titels zeggen genoeg: 

1. Twin Peaks 09:17
2. Woman in the Dunes 09:36
3. Hausu 06:44
4. Le Mépris 10:30
Goede minimal droney electronica stuff die doet denken aan Loscii, maar dan ook weer net niet... te beluisteren op Bandcamp, maar het schijfje is helaas niet meer te krijgen...
Links:

Troum, ontstaan uit 2 leden van Maeror Tri, bracht in 2015 opnieuw op het Nederlandse Staalplaat het album Sen - Mort au vaches uit. Een live opname van de VPRO daterend van 1999 van het niveau zoals we dat verwachten van Troum: uitstekende wegdroo"n"muziek!

Links: 

Alva Noto bracht op 6 april 2015 het album Xerrox vol. 3 op de markt, het derde album in een reeks van 5. En wat voor een album is dat geworden: een voltreffer met heel originele elektronische klankkleuren. Dit moet je hebben in je collectie. Volgens Jacky het beste album van 2015...
Links:

(ghost) is Brian Froh. De EP Elas verscheen in 2014 als begeleider van het album A Vast and Decaying Appearance. Schitterende glitchy ambient die je zeker moet checken.

Links:


Nog een keer Troum, deze keer samen met Raison d'etre met het schitterende album De Aeris in Sublunaria Influxu , waarvan we tracks 2 (Alio Tempore) en 5 (Meditationum) beluisteren op aanraden van Pats.

links:

Dan was het de beurt aan onbekend werk dat via Forced Nostalgia oprichter Fre in de brievenbus van ondertekenende terechtkwam: Various Artritis met de track sylahT. Treingeluiden, voetstappen, ijle piano scapes en droney stuff, allemaal door elkaar gemixed op een manier die we nog niet eerder gehoord hebben. Wordt wellicht ooit uitgebracht op Forced Nostalgia...


Sangiuliano had met het album Take off uit 1978 (CD versie uit 1997) de klassieker kunnen zijn met hun progressieve space ambient, en dat hadden ze ook wel verdiend te zijn, maar straks komt een klassieker van een heel andere orde aan de orde... In elk geval: Sangiuliano mag er ook nu nog altijd zijn!

Links:

Een Kreun tussen Quark en Cluster was in de eerste helft van de jaren 90 een radioprogramma op Radio Rolarius (http://www.erfgoedbankmidwest.be/radio-rolarius-deel-1-roeselare). Op 10 september 1992 was aflevering 80 vrijwel volledig gewijd aan muziek die door onterkenende zelf gemaakt werd met een heel oude en primitieve sequencer (Dynaduet) op een 80386SX computer die via MIDI een aantal synths aanstuurde: een Roland R8, een Roland SC-55, een Roland U-220 en een Korg DSS-1. We beluisterden een track van 45 minuten met als titel Living Cell. Deze virtuele soundtrack klinkt gedateerd omwille van de klankbronnen, maar neemt je mee op een reis in virtuele (of echte?) cellulaire structuren. Ondertekenende heeft de intentie die werk ooit eens te her(op)nemen met de huidige klankopwekkingsmiddelen die voorhanden zijn. Tot dan moeten we het stellen met een mono tape-opname...

Suso Sáiz ‎is een Spanjaard die in 1998 met het album Quartet een ongemeen boeiend en pakkend psychedelisch guitarscape avontuur digitaliseerde. Dit moet je checken!

Links:

Klassieker van de avond was Psychick TV met hun in 1984 op dubbel 12" verschenen: Those who do not. Verschenen op het Ijslandse GRAMM reconds, opgenomen in Reykjavik en onbeschrijfelijke rituele muziek/noise/drone zoals je die nog nooit gehoord hebt. De peetvaders van Industrial aan het woord! Om stil van te worden. Of doof met de knop van de versterker op 10...

Links:


Omdat we na deze industriële escapades nog even wilden bekomen werd nog nagenoten van het Album Anomic van Jah Wobble & Marconi Union (2013), een schitterend "dub-noir" album. Om bij weg te d(r)ubbelen...

Links:

Binnenkort zullen vrijwel alle KQC'ers op de "zolder" gaan zitten voor een hoogtepunt in het Belgische elektronische concertlandschap: B-Wave festival 2015 dat doorgaat op 14 november in Heusden-Zolder met 2 heel grote namen uit het wereldje op de affiche: Robert Rich en Radio Massacre International. Een absolute must voor de liefhebber!

Links: 



De volgende luistergroep zal weer de focus leggen op voornamelijk akoestische muziek (jazz, world, blues, (neo)klassiek, ...) en gaat door op donderdagavond 10 december. Interesse om er ook bij te zijn? email: joost(hier staat een punt)carpentier(hier staat een apestaartje)gmail(hier staat nog een punt)com.




vrijdag 25 september 2015

KQC 16 op 27 augustus 2015

Op 27 augustus werd weer volop genoten van klanktapijten en andere weefsels onder het genot van allerlei lekkers: Hongaarse wijn, Schotse Whiskey en chips en olijven van den Aldi.

Bill Evans kreeg de eer te openen met het CD-ke Peace Piece, CD 4 uit een box van 10 CD's die van hem verscheen bij House of Jazz, die ondergetekende voor een figuurlijke appel en een ei op de kop heeft kunnen tikken toen Free Record Shop zijn deuren sloot in België. De track Peace Piece is een ongeëvenaard meesterwerkje, luister maar op YouTube (https://www.youtube.com/watch?v=Nv2GgV34qIg). Informatie over Bill Evans vind je hier en over Peace Piece daar. En informatie over de CD ginder.

Banjazz komt uit Portugal en heeft een baby die ze Um Bichinho Esquisito genoemd hebben en een zuiders sfeertje uitstraalt dat doet denken aan Isabelle Antena, maar toch een gezellige eigenheid uitstraalt die doet smakken naar meer van dat. Luisteren kan bv. op Spotify (https://play.spotify.com/artist/0h73SMmcOkk6Yf60p1UobU). de plaat staat op discogs: http://www.discogs.com/Banjazz-Um-Bichinho-Esquisito-/release/6119533.

Fernant Zeste is van Gent en hij bracht in 2014 het CDke DRAMA uit. Een pareltje vol ingetogen bluesy singer song writer stuff. Warm aanbevolen. Met dank aan Jacky die me dit schijfje recent cadeau deed! Terug te vinden op bv. Spotify (https://play.spotify.com/artist/6arTH3AefZUX7FkoWnsKZ8) of bandcamp (http://fernantzeste.bandcamp.com/releases). Mooie review: http://www.rootstime.be/CD%20REVIEUW/2014/NOV1/CD126.html.

And then is was time for something completely different. Iasos is van Griekenland en was zijn tijd ver voor door in de jaren 70-tig een paar spacedrone albums uit te brengen. We beluisteren Angelic Music uit 1978. Hij wordt "een van de uitvinders van de new age genoemd". Ik zou hem de uitvinder van ambient durven noemen, want dit werk is een stuk ouder dan dat van Brian Eno en moet er zeker niet voor onderdoen. Een absolute klassieker dus...
Links: http://www.iasos.com/ of https://en.wikipedia.org/wiki/Iasos_(musician)
Luisteren kan ook nu weer op Spotify: https://play.spotify.com/artist/33CRejQfhC9RbBrPHMKgAd

Geert bracht ons dan een verassing. Wetenschappelijk bewezen de meest rustgevende track ooit: Weightless van Marconi union. De track kan beluisterd worden via YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=CySNhHVAokQ
Hij bezorgde mij volgende uitleg over deze track:
This eight minute song is a beautiful combination of arranged harmonies, rhythms and bass lines and thus helps to slow the heart rate, reduce blood pressure and lower levels of the stress. The song features guitar, piano and electronic samples of natural soundscapes.
A study was conducted on 40 women, who were connected to sensors and had been given challenging puzzles to complete against the clock in order to induce a level of stress. Different songs were then played, to test their heart rate, blood pressure, breathing and brain activity.
The results showed that the song Weightless was 11 per cent more relaxing than any other song and even caused drowsiness among women in the lab.
It induced a 65 per cent reduction in overall anxiety and brought them to a level 35 per cent lower than their usual resting rates.
Moreover, sound therapies have been used for thousands of years to help people relax and improve health and well-being. Among indigenous cultures, music has been the heart of healing and worship. The song, weightless is ideal for unwinding and putting an end to a stressful day.
According to Dr David Lewis-Hodgson, from Mindlab International, which conducted the research, this song induced the greatest relaxation, higher than any other music tested till date. In accordance to the Brain imaging studies, music works at a very deep level within the brain, stimulating not only those regions responsible for processing sound but also ones associated with emotions. The song Weightless can make one drowsy and hence should not be heard while driving.
According to Lyz Cooper, founder of the British Academy of Sound Therapy, the song has been created using various scientific theories and make use of musical principles that are known to have individually calming effects. Hence these elements have been combined together by Marconi Union to make the perfect relaxing song ever.
The song comprises of a sustaining rhythm that starts at 60 beats per minute and gradually slows to around 50. Thus, while listening to the song, your heartbeat automatically comes to match that beat. She even adds that it is necessary for the song to be eight minutes long because it takes about five minutes for entertainment to occur. The gaps between the notes have been chosen to create a feeling of euphoria and comfort.
In addition, there are no repetitive melodies in the song which allows one’s brain to completely switch off since one is no longer trying to predict what is next. The random chimes in the song help induce a deeper sense of relaxation and the final element in the song is the low, whooshing sounds and hums, those like the Buddhist chants.
En dat Marconi al meer op zijn palmares heeft kan je hier lezen: https://en.wikipedia.org/wiki/Marconi_Union
Spotify link: https://play.spotify.com/artist/3nZ3ed6p4CKc1McTLypr6H

Michael Brook is een grote naam in de wereld van de filmmuziek en mag ook hier niet ontbreken. Live in the Aquarium verscheen in 1992 op 4AD en is een pareltje van minimalistische gitaar space ambient. Meer lezen over hem kan hier: https://en.wikipedia.org/wiki/Michael_Brook
Veel muziek van hem kun je beluisteren op Spotify: https://play.spotify.com/artist/5NTEVDdw1KuWN3cUX3kZ1y
En tenslotte voor de downloaders onder jullie: op zijn eigen site (http://michaelbrookmusic.com/) kun  je een hele bende Library Music terugvinden...

Four Tet heeft ook een nieuwe die ze Morning / Evening gedoopt hebben en we beluisterden het bezwerende wacko Morning. Dansbare gezellige (on)zin zoals alleen zij die kunnen baren.

We are all Ghosts (WAAG) is een Bandcamp label (http://weareallghosts.bandcamp.com/) dat Pats vervolgens onder de aandacht bracht met het album Oscillation 1 een split album van Symatic Star & String Theories. Sfeervolle ambient zoals we die graag hebben. Het album kan integraal beluisterd worden op bandcamp: http://weareallghosts.bandcamp.com/album/oscillation-i-waag-cdr002. En dat moet je doen!

Dit jaar ging voor de eerste keer RSL jazz door in Roeselare. Een festival met meteen een heel indrukwekkende affiche http://www.roeselarejazzfestival.be/. Jammer genoeg kon ondertekenende er op zaterdag 30 mei niet bij zijn, maar op zondag wel. Twee namen maakten indruk: het Franse Rémi Panossian Trio met een indrukwekkende live set en Thomas Enhco die met zijn meesterlijk pianogetokkel Keith Jarreth achterna ging.
Rémi Panossian Trio is een Trio dat vooral focust op zijn live sets. En dat viel nogal op tijdens hun optreden. De vonken spatten in het rond terwijl ze volledig in hun muziek en elkaar opgingen! Bijna alle tracks van hun nieuwe album RP3 passeerden de revue en achteraf kon ik het niet nalaten het keinood op de kop te tikken.
Luisteren: https://play.spotify.com/artist/2ArddH4FwPLwmYFCnduiLh
Meer op hun website: http://www.remipanossian.com/en/
Het artistieke hoogtepunt van de zondag was Thomas Enhco die met zijn trio een live uitvoering bracht van zijn nieuwe Fireflies. Hij leerde viool spelen op zijn vierde en belooft een der groten op planeet jazz te worden. Ik schafte me zowel Fireflies als Feathers aan. Dat laatste album bevat solo piano werk van dit nieuwe piano wonder. Ronduit schitterende muziek! Van beide albums werden een aantal tracks beluisterd.
Luisteren naar het werk van Encho kan hier: https://play.spotify.com/artist/7JpJd4JNH3oPZMWCwTKkYK
Lezen (in het frans): https://fr.wikipedia.org/wiki/Thomas_Enhco


Solaris is een progressieve space rockband uit Hongarije. Dat wist Pats, die deze keer voor de klassieker zorgde, ons te vertellen. Hun album Marsbeli Kronikak – The martian Chronicles dateert uit 1984 en verdient dus op zijn minst het "klassieker" label. Space rock van de bovenste planeet!
Over Solaris: https://en.wikipedia.org/wiki/Solaris_(band) en http://regi.solaris.hu/index_eng.htm.
Over het album: http://www.discogs.com/Solaris-Marsb%C3%A9li-Kr%C3%B3nik%C3%A1k-The-Martian-Chronicles/master/264638
Veel van hen kun je beluistern op Sporify, maar niet het album dat beluisterd werd: https://play.spotify.com/artist/2nKR1vCoNjDiaGzTdQG636

De volgende kreun zal op 22 oktober geslaakt worden. Interesse om er bij te zijn? Stuur dat een email naar joost(hier komt een punt)carpentier(hier komt een apestaartje)gmail(hier komt er nog een puntje)com.

zondag 2 augustus 2015

KQC 15 - 11 juni 2015

Op 11 juni werd er opnieuwe gesnoept en geslurpt en bovenal, na het reinigen van de hiervoor gebruikte kanalen zodat het overtollige smeersel verwijderd was en er optimaal geluisterd kon worden, auditief genoten van klanken met uiteenlopende timbres, tonaliteiten, frequenties, tempi en meer van die oorzin:

Chad Hoefler mocht openen met een below de radar gebleven meesterwerk uit 2004 dat de titel Twilight in the offing meekreeg. Het verscheen op Hypnos en werd gemasterd door Robert Rich en bevat stuk voor stuk pareltjes van hoogstaande ambient zoals we die tegenwoordig niet veel meer horen. Mocht je dit album nog kunnen vinden dan kan ik het warm aanbevelen!
Links:
- Meer lezen, fragmenten beluisteren en zelf bestellen kan hier: http://www.hypnos.com/mm5/merchant.mvc?Screen=PROD&Product_Code=hyp2446
- Discogs: http://www.discogs.com/Chad-Hoefler-Twilight-In-The-Offing/release/404181
Tenslotte ook nog dit mooie prentje van de hoes:

We blijven nog even in dezelfde sfeer, maar steken wel even de oceaan over om aan te meren in ons eigen landje waar Serge De Vadder in 2014 in eigen beheer Cambian uitbracht na 15 jaar in stilzwijgen gehuld te zijn: mooie ambient, lees er de bespreking in Gonzo Circus maar op na (link hieronder).
- Facebook: https://www.facebook.com/sergedevadder
- Bespreking in Gonzo Circues: http://www.gonzocircus.com/cambrian/
- You Tube met live act op de Cosmic Nights editie van 2014: https://www.youtube.com/watch?v=liLiaeTjxkU
- Fragmenten uit de CD op You Tube: https://www.youtube.com/watch?v=pdjckE_buPc
- Discogs: http://www.discogs.com/Serge-Devadder-Cambrian/release/5708048
- Kopen kan bv. via CD Baby: http://www.cdbaby.com/cd/sergedevadder2
En uiteraard mag ook het hoesje hier weer niet ontbreken:

Patsker heeft een mooie CD gekocht op de 2015 editie van Cosmic Nights van Michael Brücker. De titel van het ding is Eleventh Sun en het is een CD'ke boordevol mooi dark experimental sequencing stuff. Het verscheen op het Luna sublabel van Syngate.
- Discogs: http://www.discogs.com/Michael-Br%C3%BCckner-Eleventh-Sun/release/4294735
- de pagina bij Syngate zelf: http://www.syngate.biz/epages/15513652.sf/en_US/?ObjectPath=/Shops/15513652/Products/%22CD-R%20MB02%22
- ondertussen heeft het label ook een Bandcamp pagina: http://syngate.bandcamp.com/album/eleventh-sun
- een bespreking voor hen die Die Deutsche Sprache enigszins beheersen: http://www.musikzirkus-magazin.de/dateien/Pages/CD_Kritiken/elektronik/michael_brueckner_eleventh_sun.htm
- en op de wikpedia pagina (ook in het Duits) kun je de productiviteit van Michael bewonderen: https://de.wikipedia.org/wiki/Michael_Br%C3%BCckner_(Musiker)
Prentje van de hoes:

Patsker had nog een andere verrassing mee (voor mij toch): het album Imagine The Future van ASC. Een subliem album dat ik niet beter kan omschrijven als Horizon 222 on steroids. Voor mij de plaat van de avond!
- Check zeker zijn blog met vele mooie, nee vele bloedmooie, dingetjes: http://theasc.blogspot.de/
- Op Soundcloud is een schitterende mix terug te vinden van het album (downloadable!): https://soundcloud.com/samuraimusicgroup/imagine-the-future-the-mix
- Een bespreking van het album kan je terugvinden bij Resident Advisor: http://www.residentadvisor.net/review-view.aspx?id=17176
- Aanschaffen kan via het label Samurai Music Group: http://www.samuraimusicgroup.com/products/asc-imagine-the-future-cd
En ook nog dit:

Dan werd het tijd voor wat duisternis. Zalys is een meiske dat met Reminiscences, verschenen op CD bij Arecibo Records een album vol Dark Ambient neergepoot heeft. De perfecte soundtrack voor je ergste nachtmerrie! Donker aanbevolen! Ik heb ondertussen een signed copy!
- hier is een review van het album te vinden: http://www.casey-douglass.com/2015/04/dark-music-review-reminiscences.html
- en hier is er nog eentje: http://www.spirit-of-metal.com/album-groupe-Zalys-nom_album-Reminiscences-l-en.html
- de bandcamp pagina: https://zalys.bandcamp.com/
- het "label" heeft ook een bandcamp site, al vermoed ik dat Zalys daar zelf achter zit: http://areciborecords.bandcamp.com/
- haar website: http://zalys.jimdo.com/

Jack Hertz is de grondlegger van het label Aural Films en net als Cousin Silas super productief. Dat ze ook samen kunnen bezig zijn bewijzen ze op het psychedelische single track album Time Spinners met het nummer S-P-A-C-E.  50 minuten en 10 seconden wegdromen in imaginaire klanklandschappen!
- bandcamp links: http://auralfilms.com/time-spinners-cousin-silas-and-jack-hertz en https://auralfilms.bandcamp.com/album/time-spinners

Cycles of Moebius bestaan uit ondertekenende en Pieter aka Lounasan en kregen recent de eer om een set te spelen op het Cosmic Night festival van 2015 in het Planetarium in Brussel. Dit optreden werd opgenomen op minidisc en een deel van de opname werd beluisterd en aangevuld met een paar remixen die zullen gebruikt worden voor de nieuwst tentoonstelling van Opinions Of Art. Deze keer is het thema Fugazi. Iedereen dit dit leest wordt vriendelijk uitgenodigd op de vernissage die doorgaat op zaterdagavond 29 augustus vanaf 19 uur in zaal Hof van Ryhove in Gent. Er wordt een live optreden voorzien tijdens deze opening!


Ook Jovica Storer was van de partij met 3 nieuwe unreleased tracks die zijn typische stempel dragen.

De klassieker van de avond was deze keer een buitenbeentje: geen album van een artist of groep, maar een compilatie. The Elephant Table Album (a compilation of difficult music) verscheen in 1983 als dubbel LP op Xtract. Voor mezelf is dit echt een klassieker die me voor het eerst in contact bracht met een groot aantal namen waarin ik me later zou verdiepen. De hoes werd ontworpen door Steven Stapleton, de spilfiguur van Nurse With Wound en de tracklist ziet er als volgt uit:

  • Portion Control - Chew You To Bits
  • Chris and Cosey - Raining Tears Of Blood
  • Metamorphosis - Musak From Hawthorne Court
  • Coil - S Is For Sleep
  • Nurse With Wound - Nana Or A Thing Of Uncertain Nonsense
  • 400 Blows - Beat The Devil
  • Konstruktivits - Andropov '84
  • Lustmord - The Boning Of Men
  • Muslimgauze - Milena Jelenska
  • David Jackman - Edge of Nothing
  • SPK - Despair
  • MFH - Vox Humana
  • Nocturnal Emissions - Suffering Stinks
  • Attrition - Dream Sleep
  • Legendary Pink Dots - Surprise, Surprise
  • Paul Kelday - Birth of Planetesimals
  • Bourbonese Qualk - Under The City
  • Sirius B - Build Your Children
  • New 7th Music - New Human Switchbaord (Extract)
  • We Be Echo - Alleycat
  • Bushido - Modelwerk

- Discogs: http://www.discogs.com/Various-The-Elephant-Table-Album/release/102803
- Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/The_Elephant_Table_Album
- het kleinood wordt ook besproken op deze blog: http://dieordiy2.blogspot.be/2014/02/various-artists-elephant-table-album-x.html
- en om het af te leren ook nog terug te vinden op deze blog: http://www.systemsofromance.com/blog/2008/05/various-artists-the-elephant-table-album-a-compilation-of-difficult-music/

De volgende luistergroep is opnieuw gewijd aan jazz, blues, world, (neo)-klassiek en andere akoestische meesterwerken uit het oeuvre van planeet Aarde en gaat door op donderdagavond 27 augustus vanaf 20 uur. Als je er bij wilt zijn, stuur dan een mailke naar joost<hier staat een punt>carpentier<hier staat een apestaartje>gmail<hier staat er nog een puntje>com.